Yeah Yeah Yeahs 不再 yeah？

來自紐約的 Yeah Yeah Yeahs，於2000年組成。Karen O 跟玩爵士樂的鼓手 Brian Chaser 相識於俄亥俄州的奧伯林學院，在紐約結識了結他手 Nick Zinner。Yeah Yeah Yeahs 於 2000 年曾經為 White Stripes 和 The Strokes 作暖場演，經常在台上蹦蹦跳跳、大聲咆哮、動作挑釁的 Yeah Yeah Yeahs 引起了傳媒注意。於03 年發表的第一張唱片《Fever To Tell》。

《Fever To Tell》內的歌唱首首火爆、曲曲震撼，確曾經挑起我的「慾」火，猶如當年 Grunge 熱潮的 L7 和 Holes 一樣令人興奮。Karen O (Orzolek) 的尖叫聲，絕對令人熱血沸騰、Nick Zinner 辛辣的結他，把被人遺忘的「搖滾」二字在廿十一世紀重新演繹一次、充滿技術的 Brian Chaser，亦異於一般的搖滾樂鼓手。

火辣辣的 Y-contorl 是 Spike Jones 所操刀

Rich、Date With The Night、Y-contorl 和 Yeah! New York 等骯髒的 distortion effect，加上 Karen O 吼叫實在令人的腎上腺素提升不少。不要給 Pin 和 No No No 的簡單 intro 所騙到後段依然是火辣辣的搖滾。

常見於 MTV 經典 ballad - Maps， 多愁善感的 Karen O 輕柔地唱出她對的愛情的迷失。每次聽完《Fever To Tell》就好像出了一身汗，令人十分舒暢。

第一次聽《 Show Your Bones》，我是無法投入的。就像走進一間平價的迴轉壽士店，吃了一口淡而無味的 wasabi 一樣。轉玩較 folky 和較 acoustic 的Yeah Yeah Yeahs，已經不是《Fever To Tell》那一杯「刺喉」、又「刺耳」的 vodka；《 Show Your Bones》所帶來的倒是一杯入口又creamy 、又甜美，但嚥下才感到苦澀的 Baileys。

《 Show Your Bones》的風格無疑是比起 Fever To Tell 收歛了，Karen O 不再粗獷地尖叫、Nick Zinner 不再把腳下的 effect 無限地放大、 Brian Chaser亦不再重重地踏腳下的 bass drum。Show Your Bones 帶來的是較「清新」和較「陽光」的氣息。整體來說 Show Your Bones 是比較成熟和 easy listening。吵耳的作品不多，但交換來的卻是悅耳的旋律和在歌詞上的「深層次矛盾」。

沒有太大的噪音的一曲 way out，卻在歌詞中叫喊愛情與謊言。HoneyBear 有一段?舊電子琴的聲音，是一首流暢帶點復古味道的作品。Cheated Hearts 擁有十分流行的調子，有點令人想起紅極一時的英國組合 Elastica，但歌詞不斷地 "Cheated by the opposite of love" 也卻一點也不輕鬆。Dudley 十分悅耳，但 Karen O 唱出的是另一番的心淡。

一曲 Mysteries 可算是全唱片中最好聽的，除了有70年代的搖滾味道和流暢的旋律，Brian Chaser 亦表現出他的爵士樂技巧，Karen O 也沒有吝嗇她的咆哮。Turn Into 伴隨美麗的旋律、輕快的鋼琴和清新的結他。

I know, what I know, this is the last time around, I'll hear it in my head real low, turn into the only thing that ever knows, only thing that ever knows。

《 Show Your Bones》的而且確是一杯入口又 creamy，但嚥下才感到苦澀的 Baileys。

伸延閱讀:
Hole - Wikipedia
L7 - Wikipedia
愛午夜長之聲色日記:Show your bones
關勁松:YEAH YEAH YEAHS o孃與她的男人
新視界Yeah Yeah Yeahs－Show Your Bones
grounD zerO (V):Yeah Yeah Yeahs 01：Y control
千龍娛樂:Yeah Yeah Yeahs《Fever To Tell》
The New Yorkers - SASHA FRERE-JONES:
POSITIVE ATTITUDE - The Yeah Yeah Yeahs' new album
The Village voice - Nick Catucci:
Loving the Skin They're In
Declining to pogo in place, lady-led locals rise above the clouds

沒有張揚的嗜好

無意之中在 HMV 發覺有 Bravado 的 official T-shirt 發售，竟然有剛來香港 的 Franz Ferdinand 和 Oasis！除此之外，還有 Smith、Clash、Iron Maiden 等等。最意外的就是有 The Stone Roses 的 Tee！二話不說，即付$159。

自從HMV 沒有入貸，已經很久沒有買樂隊的 T-shirt 了。最初的 tee 都是在信和買的，Jamiroquai 的鐋金 logo（前後都有的double print）、radiohead 的 skinny tee（十分細件，不明白為何會買）、metalica的「原裝」tee（因為連頸項的招牌也有 Metalica 的針織圖案）。

在幾年前， HMV 曾經亦有 T-shirt 發售，亦「發掘」了好幾件珍品，最「珍」的可算是 Fatboy Slim 的 tee，不但印有一大部 Roland TB-303 在胸前，更有繡上 Fatboy Slim 字樣的針織條子在衫腳。另一件「至愛」亦得來不易，在旺角的的節拍「發掘」了一件發黃的 Leftfield （是 Leftism 的鯊魚 print），十分猶疑漂白水能否對付那發黃的部份，回家用了相當的漂白水弄了好幾天，才令她「回復清白」。當時沾沾自喜地穿上這件tee 去 Leftfield 的 live ，確實引來不少欽羡目光。

後來 HMV 沒有入貸，曾經在 ebay 買了幾件 orb 和 orbital 的 tee，但是始終是隔山買牛，買回來的美國版 XL 總是太大、但英國版的 L 又總是太細。早前，太子和 Art Centre 的 the panics，也入了一些樂隊 tee。終於買到恨了多年的 Portishead T-shirt（胸前有一個大 P）。

曾自言，只會穿樂隊的 tee，多少是自我身份的認同。心想，穿上心愛的樂隊唱片封面，總比穿上通街有售的 tee 獨特，又沒有穿那些名牌子 T-shirt 的俗套 。不過好 tee 難求，也不能只穿樂隊的 tee，後來穿什麼也沒所謂了。

但是，早幾天在生果檔見在一個「大肥佬」穿上一件XXL的 Pet Shop Boys，卻我垂涎三尺！

Bravado
http://www.bravado.com/

Portishead - Roseland NYC Live

說到 Portishead，不能不提 97 年 Portishead 在紐約 Roseland Ballroom 的演出。Roseland Ballroom 是紐約有名的表演場地，由四十年代的爵士樂手 Ella Fitzgerald、至搖滾巨星 The Rolling Stones、Madonna 亦曾經在 Roseland Ballroom 演出。至於為何 Portishead 會在 Roseland Ballroom 演出，原來有另一個原因。在 HKIBBS 找到有以下的轉載：

Portishead 黑的更黑悲的更悲(文／Elsa )

『為何以紐約市「Roseland」表演廳為暌違兩年的演唱會活動首站及專輯錄音地點，而非他們所熟知的英國本地？這回答是有點心理學根據的：「紐約的聽眾及場地是我們陌生的，因此感覺起來比較振奮、比較不同，而Roseland是個圓形的小場地，與聽眾的距離很近很親密，而圓形的舞臺也方便表演器材及攝影機的架設。」攝影方法靈感架構來自於吉爾伊文斯，邁爾士戴維斯的六○年代初期現場表演短片，攝影機穿梭於表演現場觸目所及的一切事物，包括器材、表演人員、觀眾，以緩慢的運鏡全部納入影片中。因此，這次「PNYC」的系列發行，可說是包抄了視覺享受。 』

在 YoutTube 找到一些 PNYC 的演出。

Portishead - Glory box
特別要留意 Beth 那根香煙，真是很有Mood！

Portishead - Roads
特別要留意弦樂部份。

Portishead - Numb

Portishead 黑的更黑悲的更悲(Elsa)
http://bbs.org.hk/bbscon.php?board=Alt_Music&id=12

Portishead

第一次聽 Portishead，是九五年的暑假。

「沙沙聲」的 Portishead

是一盒卡式帶，不是原裝的，是從來自英國的暑期班老師借來的。那日，興奮地拿著那 盒卡式帶回家，因為知道 Portishead在英國十分有名，是 trip hop 的鼻祖，跟 Massive Attack 和 Tricky「三國鼎立」。

盡管開了杜比，卡式帶是依然「沙沙聲」。意為音質會大打折扣，會影響聆聽的心情。誰知，卡式帶傳來的是 Beth Gibbon 沙啞、淒美的歌聲、Clive Deamer 陰沈的鼓聲、Geoff Barrow 頹靡 的 synthesizer
progaming、Adrain Utley 又迷幻又和諧的結他 effect，用「沙沙聲」的卡式帶來聽簡直是天衣無蓬。

我，立即愛上「沙沙聲」的 Portishead。

pic source from [P] - A Portishead Fansite

Dummy 是最好的大碟

Mysterons 陰森恐怖的 scratching 和 Rhodes Synthesizer，「下下入肉」的 drum loop、Sour Times 那冰冷的金屬拖拉聲音、Wandering Star 那甚有壓迫感 looping ，加上的機械化鼓聲，的至今依然歷歷在「目」、Roads 的弦樂部份加上 Beth Gibbon 活像 Billie holiday 的嗓子，簡直是有生已來聽過最美但又最淒涼的樂章、至於 Glory Box，最好最優美的弦樂looping，最 moody 最憂鬱的結他演出，最冰冷的鼓聲 ─ give me a reason NOT to love you！

我把 Portishead 的卡式帶留待最後一天的課才還給老師。之後，我便不斷收集 Portishead 的唱片，Glory Box、Sour Times 的 single、To Kill a dead man 的EP、Dummy 的日本版的CD、更有一隻 180 gram 的 Dummy 黑膠！

Portishead 的 Portishead

有人說 Portishead 第二張同名大碟 Portishead 是退步了，我倒不同意。我認為，由 Dummy 到 Portishead 再到 Roseland NYC live，都是有進步，而且是由Trip Hop去到更高的層次。

充滿濃厚電影感的同名大碟 Portishead，柔合了 scratching 和管弘樂的 arrangement，實在是超越 trip hop 的界限。Only You、Undenied、Humming、Mourning Air 的音樂令人猶如身在破舊的電影院在看五六十年代的縣疑片、間諜電影。最後一首的 Western Eyes，Beth Gibbon 的歌聲完美無疵地接上的四十年代 Shawn Atkins 的 sampling，証明了 Portishead 已經張其音樂弄得出神入化。

Portishead (第二張同名大碟)是苦澀和艱深的，如果 Portishead 這張唱片是 dark chocolate 的話，我認為有她有 88% 的coca，而 Dummy 可能只有 60% 的coca。

其後的 Roseland NYC live，full orchestra 加上 scratching、 Mini-Moog 和結他的互動簡直前無古人，後無來者？

雖然 Portishead 良久未有新作。Beth Gibbons 卻沒有偷懶，03 年和 Rustin Man 合作的 Out of Season，亦是「更上一層樓」的佳作。

有傳今年 Portishead 會推出第三張大碟，實在令人引頸以待！


伸延閱讀:

Portishead的樓梯嚮??
Portishead Saturnine
Portishead 給安娜的安魂曲
[P] - A Portishead Fansite
Trip Hop 及其鐵三角

Sigur Ros Live in HK

我最喜愛的冰島樂隊 Sigur Ros，終於來了。

Sigur Ros Live in HK from HK ticketing

日期：二零零六年 4月 7日 (星期五)
時間：晚上8時正
地點：九龍灣國際展貿中心,地下展覽館
票價：$590 - $450

演出時間：

客串嘉賓– "AMINA" - 45 分鐘
主場演出 – "SIGUR ROS" – 100 分鐘

在 145 分鐘的冰島音樂旅程，將會忘記自已的身處何地、將會忘記自已的重量、將會介乎 the Land Between Solar Systems，一定要完全投入！

註：The Land Between Solar Systems 來自 Mum 的大碟　Finally We Are No One，同樣是來自冰島。



Sigur Ros Music & Video:
http://www.sigur-ros.co.uk/media

Amina:
http://www.aminamusic.com/

我的 J rock 年代

此封面為〝X〞的第一隻唱片 Vanishing Vision，可見其音樂是可其震撼！

Dosss Corner 說到懷念以前座落尖沙嘴美麗華商場和旺角新世紀廣場的〈新星堂〉，說到「〈可用正常價在買到日本最新的唱片，不用捱信和那些炒價或者空郵價。」的確如此！當年要買日文或日本版的CD，只有在「信和」捱貴貨，「閒閒地」一隻CD 索價最少二、三佰。Tower Records 還好，價格比較合理，我曾經用$160，買到 〝X〞的 Vanishing Vision Re-issue，日元標價更加是 3000 YEN！

香港的〈新星堂〉時期應是 Luna Sea 和 L'Arc~en~Ciel 最紅的時代。不過我的血汗錢卻是奉獻給「信和」的二手店。因為當時迷上了日本最早期的 visual rock / visual shock 樂隊-當時還是叫〝X〞的 X - japan 和。較後期的 Luna Sea 和 L'Arc~en~Ciel 我都喜歡，不過不知怎樣在我心目中總是不及〝X〞。

我最迷〝X〞的時候，天天手持 Discman，天天聽著〝X〞，天天放學後行「信和」。每次走過「信和」二樓電梯路口那「勁播」〝X〞的 live 那個店子，都會先假裝買碟，然後大模施樣地企在一邊看，即是「齋企、齋睇又唔買」因為那店子所播的 Live 是〝X〞的 LD，大概要五、六佰元。

每每見到「史上打鼓最快」的 Yoshiki 如何發狂地用去打那透明的鼓、Toshi 如何嘶聲力歇地「唱」每一首歌、Pata 和 Hide 如何用超快的指法去玩他們的結他 solo、Heath 如何配合Yoshiki，把 Bass 玩得有聲有色。加上出位的造型和優美的旋律，就令人十分興奮。

註：〝J rock〞者，日本搖滾樂也。

叫人期待的《斷背山》

(source 163.com)
此post原是2月4日寫的，可能是錯手刪掉。可幸在 bloglines 找回。

鄧達智在1月24日的《信報》寫到：

「捧著普露的《斷背山》，從深圳開出的火車到達廣州之前，五十五頁薄薄的小書已讀完，它很輕、乾、燥；和美國西部的牛仔國度風景同源。當李安跟我說看完第一次「眼淚便流下來了」，果然是個感性的人，所以《斷背山》電影拍得讓人一面看一面壓抑不安，最後當主角恩尼司跑到亡友傑克家中，找出多年前二人打架後染上血跡的襯衣雙手擁抱流下眼淚，觀眾終於舒了一口氣以安然讓懸在心頭的石頭放下，或許也跟著沉默寡言的恩尼司一起解放眼眶讓眼淚便流下看。」

如此這般，怎不叫人期待。

因為《斷背山》涉及美國的牛仔文化和同性戀，美國猶他州一家戲院竟然禁播《斷背山》。亦有保守派衛道之仕走出來說三道四，把《斷背山》說成是破壞男子漢的形像、誤導男人間的友誼昇華時就變成性接觸、同性戀關係較男女婚姻崇高、暗示社會禮教是害人的。

來到廿一世紀，竟然還要把同性戀視作牛鬼蛇神。我們的王家衛不是同樣拍了動人的《春光乍洩》，我們的關錦鵬不是同樣拍了令人傷感的《藍宇》。香港可沒有人走出來說三道四。為甚麼男跟男，女跟女，不可以愛得經天動地，不可以愛得難捨難離，不可以愛得平平凡凡？

另外，南方朔在 2005年12月號 的《萬象》對《斷背山》和作者 Annie Proulx 有十分深入的介紹。

「斷背山」——破壞家庭的電影
http://www.gospelpost.com.hk/news/edi_129.htm

Soundtrack of the day: 1492 Conquest of Paradise

Vangelis: 1492 Conquest of Paradise

二月五日，晴。好天氣，聽好音樂。

Vangelis 仍電影配樂大師，曾為多出經典電影如 Chariots of Fire、Antarctica 和 Blade Runner 配樂。

從來沒有留心，1492 裡是有歌詞還是沒有，反正是聽不懂。原來，1492 裡是有歌詞的，不過是Vangelis自創的音樂語言"wordpainting"，是仿拉丁的語言[pseudo Latin]，而另一首"Deliverance" 則是用上拉丁語。怪不得聽1492 時有彷如隔世味道。

甚麼是音樂？

華利的一篇《什麼是文化？》挑起了我敏感的神經。

「新學期的德語課本其中一課講到 Kraftwerk 這隊來自德國，被譽為當代電子音樂始祖的「神檯級」組合，而隨課本的聽力 CD 更收錄了幾首 Kraftwerk 的代表作。我聽?聽力 CD 卻不似在學德語，像在聽他們的音樂。

忽然想，香港的課本會不會有黃霑或 Beyond。
......
香港人那好像很懂得尊重文化藝術的態度，其實膚淺得很。愈高尚愈不可碰觸，於是不想去了解，集體意識形成一種概定印象。以為稱為電影節的電影都是睇唔明的電影，其實有很多電影比你每晚追的港產電視劇好笑上千百倍。於是香港人有了藉口做鴕鳥，在自建的泥堆?繼續庸俗下去。」

又，林奕華在《等待香港》< 青 春 篇 > 裡面有一篇“to be or to have：快樂是甚麼？”

「電視轉播北京的流行歌曲頒獎典禮，得獎的港台歌手在舞台上千篇一律地多謝唱片公司，經理人，支持他的歌迷，只有名叫韓紅的大陸歌手一站出來就說:「我不要多謝甚麼人,我只說三句話，一、我會好好寫歌,二、我會好好唱歌,三、我會好好做人！」身上沒有炫耀服飾的她，一開腔唱起來便震懾全場。

當地我想，港台歌手棍必是又妒又恨又自卑-誰叫別人是個歌手，他和她卻只像商品。」

德國有好些組合，實在對全世界的音樂產生了很重要的影響。Kraftwerk 影響了以後的電子音樂；Neu!影響了以後的 Krautrock；Bauhaus 影響了以後的 Gothic Rock。(搞錯了，Bauhaus應是英國組合)

這一些「神檯級」的組合影響了音樂的世界、現實的世界和文化。他們"最初"玩這些實驗音樂，絕對不是為了討好聽眾和唱片商，而是為了一己之欲，由心而發地"造"出他們心目中的音樂。

反觀香港，歌手和唱片商是為了一己之"欲"，去"做"他們認為大眾喜歡的音樂；同時大眾又被歌手和唱片商排山倒海的宣傳技倆，加上羊群效應，令到大眾自己"以為"自己"喜歡"歌手和唱片所"做"的"音樂"。

其實大眾、歌手和唱片商都已經忘記了甚麼是音樂、忘記了應該怎樣"造"音樂、忘記了怎樣欣賞音樂。香港的唱片業只有流水作業式、重產不重質生產?；獨欠發自內心的音樂創作(其實香港是有獨立音樂的，無奈卻被推至邊緣)。

至於HIGH CULTURE─「香港人那好像很懂得尊重文化藝術的態度，其實膚淺得很。」我認為有些香港人真是十分膚淺！極之膚淺！記得當年李雲迪來香港，那一些膚淺的香港人瘋狂搶購的情形嗎？報紙曾經報導李雲迪演出當晚，台上有好些樂章還演奏完，台下的"聽眾"已經拍手，簡直令香港人蒙羞。

香港人為追求高尚的文化而追求，早前的柏林愛樂來港，又再挑起香港人高尚的情操，又再牽起搶購潮。四處張羅，千金一擲，滿以為千八大洋一張門票可提昇自己的港農文化水平。當中又有多少"高尚"的香港人知道，誰是西門.歷圖；誰是卡拉揚？

延伸閱讀：
什麼是文化？
http://www.cinery.net/snap/what_is_culture?commented=1#c000155
《等待香港》< 青 春 篇 > ，林奕華，牛津，2005
http://www.oupchina.com.hk/chi/what/academic.asp#0508-7

狗年聽賽狗

今日的新聞報導說到很多香港人到澳門過年，又買手信，又到大山巴，又說“狗年到賽狗場看賽狗”。我第一時間就是把 Blur 的 Parklife 那賽狗封面想起來！腦內的不隨意細胞隨即響樂起了 Parklife 的那幾句歌詞:

all the people,
so many people,
they all go hand in hand,
hand in hand through their parklife

還有 Phil Daniels 那極重、極濃的英國口音!

港樂 vs 明哥

港樂 + 明哥 + 管弦 + 電子 + 古典 + 流行 + 基爵 + 進念 + 增熹 + 家煇 + 叱吒 + 英皇 + 紅館 + 城網 + Simon Kenway + Hennessy V.S.O.P.

=香港管弦樂團與黃耀明激發「電幻狂想」

$400 + $200 + $100 = 3月10、11、12日

一連兩日聽了 KRAFTWERK 的 "live"

(source from klingkland.de)

Live 1: Kraftwerk - Notebook
個多月前。在 mcb 留下︰「Minimum-Maximum 的 CD 勁好聽，很有現場感.期待 Live DVD 已久。 」然後，隨便跟 Archetypist 說 KRAFTWERK 將會推出 Minimum-Maximum 的 Live DVD Limited Edition - "Notebook"。一個月後。Archetypist 突然送來一盒 KRAFTWERK 的 "Notebook" ！萬分感動！回家立即開來大看特看。
(source from klingkland.de)

"Notebook" 的外型跟 Apple 的 Powerbook 一模一樣。Hardware 方面，打開有一個用keyboard 做封面，厚88首的 hard cover 相薄。相薄內有 KRAFTWERK 的 live photos，當然有些 unseen images，例如有stage artwork 和 technical tour data。Software 方面，兩隻DVD和兩隻CD。但 DVD 和 CD 的曲目和次序都有一些不同。


(source from kraftwerk.com)
看了 DVD Disc1 有點不耐煩，雖然 Kraftwerk 四人站在台上很有台型，但是四人真是好像 robot 一樣，動也不動，確是有一點悶。當然，我不會期望 KRAFTWERK 又唱又跳。但是，就畫面所見Kraftwerk 四人並不是太享受，相反台下則群情洶湧。加上後面所 project 的 visual，有點「求其」，可能是先入為主的關係，總是覺得聽 Minimum-Maximum 的CD 比較吸引。

*特別要留意 disc2 的 Dentaku(Pocket Calculator的日文版)千萬人大合唱，氣氛一流(附上Dentaku的歌詞)。加上 Tour De France 三首不同的變奏，更是令人喜出望外。

(source from amazon.com)
Live 2: @藝穗會
翌"晚"(14 JAN)，在藝穗會聽了乙城節的其中一個節目"Party Music by Pop My Cherry"，來自新加坡的女子DJ/VJ組合”Pop My Cherry”，"打碟"絕不手軟，打頭陣第一首就是 Kraftwerk 的 The Model。在百二分貝的 sound system 底下，聽著70年代的中古生硬電子聲效，使人身心異常興奮。聽Kraftwerk 聽得多，卻未曾在如此聲浪下盡情地享受，盡情地 groove。

Dentaku(Pocket Calculator的日文版的歌詞)
Boku wa ongaku ka (I'm a musician)
Dentaku katate ni (With pocket calculator in my hand)
Tashi tari (Adding)
Hii tari (Subtracting)
Sosa shite (Controlling)
Sakkyoku suru (Composing)
Kono botan oseba (By pressing down a key)
Ongaku kanaderu (It plays a little melody)

袁智聰在mcb對於 Kraftwerk "Notebook"的文章:
KRAFTWERK 對不起 我愛你
http://www.mcb.com.hk/online2/article/article.php?did=2&aid=272

玩轉 ipod 的廣告

ipod Ad "Sparks" with Wynton Marsalis
(photo from adpunch.org)

本來想找在　Mac Conference 見過 Wynton Marsalis 為 ipod 所拍的廣告。怎料在 google video 鍵入 ipod 竟然找到很多拿 ipod 廣告開玩笑的 video。至於 Wynton Marsalis 的 Ad 原來可以在 Apple 找到。

Ipod flea
由 ipod, ipod mini, ipod shuffle 發展一粒香口糖大的 ipod flea，加上古怪的 Accessories，問你死未？


Ipod commercial by Joshua Pirog
四條友，加上 Blur 的 Song2（在美國稱為The Woohoo Song），唔知做o也，只知 jump-up。


Stewie Family Guy IPod 　
Stewie 卡通人物跳來跳去，配上 Jamiroquai 的 Canned Heat。原來是http://www.budster.net 的廣告。


iPod Pencil
好像是 ipod 用過的廣告音樂，其實與 ipod 無關。不過玩弄那原筆的手指的確靈活。的。

歌唱表演，我是過來人。

Miss Lee 那邊談及學校有的班際表演，不太接受卡拉OK，不接受同學練習不足就上台令表演，而且又走音。令我想起自己的一些逸事。

歌唱表演，我是過來人。

中一那年，「貪得意」參加音樂日。沒有準備，上了台、忘記歌詞、唱錯歌詞、只記得最主要那幾句。被唬，唱的是 Beyond 的「真的愛你」。同學笑足七年，不敢再碰音樂日。

中七那年，心心不憤，自問聲底不差，沒有拿不到獎的裡由。苦練四個月，加上搶眼的服裝，最後拿到冠軍。唱的是草猛的「好戲在後頭」，算是為自已出一口氣。

十年後的今日，不再喜歡唱卡拉OK了，喜歡聽大眾認為是小眾的音樂。

靚妹仔與卡拉OK
http://missfannylee.blogspot.com/2006/01/ok.html

坤記：「有冇訂位。冇？等下啦。」

相片來源 openrice

去坤記，是一定要訂位的。冇訂位，只有等。最好食六點，因為如果你訂八點，最快八點半或者八點九至才有位!

在早前兩期的 HK magazine (記不起是1月1，還是1月8那一期)，坤記名列 The longest queue restaurant in Hong Kong 的其中一間，可想而知坤記有多旺場。在1月14日《信報》內張建雄的專欄亦有題及坤記。

煲仔飯:

不用說，是必食。老板坤哥辛辛苦苦，先用煤氣爐將生米煮成生熟飯，再用炭爐，煮慢慢煲熟配料，慢工出細貸，最少五、六個字才能完成香噴噴的煲仔飯，是有血有汗的煲仔飯。不論是排骨、滑雞、臘腸、臘味都十分出色，配料的味道滲入飯粒，十分入味。飯焦的燒得剛好，又香又脆，不會太焦、不會乾巴巴。

煲仔菜:

栗子炆雞煲。栗子超腍、滑雞入味。煲仔上菜時依然熱騰騰和吱吱聲。

豬骨煲:

大大煲，如果只是二人世界，一鍋豬骨煲加一客肥牛，好了。免得眼闊肚窄。

坤記店內的空氣污染指數甚高，不論是炭味和煙味。若坐門口，空氣比較流通，不過會有蟑螂走過，要小心!

坤記煲仔小菜
地址: 西環皇后大道西236號和益大廈地下1號舖
電話: 2803 7209
http://www.openrice.com/big5/sr2.htm?shopid=13356